Cómic e Historia. La España del siglo XX

El siglo XX en España fue una etapa muy convulsa. Una guerra civil y una dictadura que duró 39 años fueron los acontecimientos fundamentales que marcaron a muchas generaciones de españoles. Como pasa en otros ámbitos artísticos, los autores de cómic han utilizado estos hechos como inspiración de sus obras. Algunas de las obras presentadas a continuación reflejan cómo afectó directamente este contexto histórico a la vida de los autores o de gente muy cercana a ellos. La lista no es exhaustiva, faltan muchas obras que espero ir incluyendo poco a poco (os agradecería que si echáis en falta alguna obra en concreto la añadáis en los comentarios o a través de twitter en @histocult)  y se centra especialmente en la guerra civil y el franquismo. He excluido deliberadamente Los Profesionales, de Carlos Giménez y El invierno del dibujante, de Paco Roca. Son dos obras maravillosas que tratan un tema muy concreto, la historia del cómic en España, y por tanto, los reservo para una entrada posterior sobre este tema, aunque sin duda, podrían formar parte de esta selección.

El arte de volar, de A. Altarriba y Kim. (Edicions de Ponent) També disponible en català (Editores de Tebeos)

Si tuviera que elegir un cómic para establecerlo como lectura obligatoria para los alumnos de 4º de ESO o de Bachillerato, éste sería El arte de volar, no tendría ninguna duda. Antonio Altarriba quiso homenajear a su padre, que se suicidó en 2001, y creó el guión de esta fantástica novela gráfica. Le ofreció el guión a Kim (Dibujante, entre otras, de la serie Martínez el Facha de El Jueves) y el resultado de esta colaboración fue magnífico.

El protagonista de la narración es Antonio Altarriba Lope, desde su nacimiento en 1910 hasta su muerte en 2001. A lo largo de la vida de Antonio observamos las diferentes etapas históricas de la España del siglo XX y somos testigos de algunos de los acontecimientos históricos fundamentales de esta época. La Segunda República, la Guerra Civil, el exilio a Francia, el Franquismo y finalmente, la etapa democrática están perfectamente reflejados en el cómic. Esta novela gráfica es un gran ejercicio de memoria histórica, pero además relata la vida de un hombre común, de alguien que fue feliz en algunas etapas, pero sobretodo, de alguien que sufrió lo peor de su tiempo.

Antonio Altarriba padeció la Guerra Civil y el exilio.

Antonio Altarriba padeció la Guerra Civil y el exilio.

Como hice en la primera entrada de esta serie sobre Cómic e Historia, os enlazo la guía didáctica que elaboró Antoni Guiral sobre El arte de volar, ya que creo que es un gran ejemplo de las infinitas posibilidades que nos ofrecen los cómics como material didáctico.

– Mil vidas más. Miguel Núñez, de Gálvez, A. López y Mundet. (Edicions de Ponent)

La historia de Miguel Núñez, el histórico dirigente comunista, es la historia de un luchador. Mil vidas más nos narra su vida, pero también nos transmite un mensaje de ilusión y de lucha por mejorar el mundo en el que nos ha tocado vivir. Miguel Núñez nació en 1920 y con sólo 16 años ya participó activamente en la Guerra Civil como miembro de la Juventud Socialista Unificada (JSU); al acabar la guerra fue condenado a muerte, pero se le conmutó la pena; se exilió a Francia; volvió a España para combatir a la dictadura en la clandestinidad; volvió a ser encarcelado y torturado; y ya en democracia, fue diputado en el Congreso durante 4 años. Una vez conseguido su gran objetivo – ver un sistema democrático en España – no se dejó ir, ya que fundó la ONG Acsur – Las Segovias desde la que luchó por la mejora de las condiciones socio-económicas de los pueblos de América del Sur. En definitiva, esta obra, que combina viñetas y texto escrito, nos cuenta la vida de alguien que no cejó en su empeño de intentar cambiar las cosas en beneficio de los más desfavorecidos, aunque por ello tuviera que pagar un alto precio.

Miguel Núlez sufrió torturas por ser leal a sus ideas y a sus compañeros.

Miguel Núñez sufrió torturas por ser leal a sus ideas y a sus compañeros.

– Un largo silencio, de M. Gallardo y F. Gallardo. (Astiberri) També disponible en català (Edicions de Ponent)

Francisco Gallardo, el padre del dibujante Miguel Gallardo, fue un soldado republicano durante la guerra civil. Había escrito unas 30 páginas relatando sus experiencias en el conflicto bélico, pero fue en el año 1.997 cuando su hijo decidió recuperarlas como base de una nueva novela gráfica. Es una obra que combina las reflexiones personales de Gallardo padre, las viñetas de Gallardo hijo que narran los hechos que vivió su progenitor y los documentos de la época que añadió Miguel Gallardo para dotar de mayor realismo – si cabe – a la obra. Como dice Miguel Gallardo, su padre fue “un héroe“, alguien que consiguió “sobrevivir, sobrevivir para enamorarse de mi madre, para que mi hermano y yo estemos aquí, sobrevivir para hacer amigos, para leer, para reír…

Las viñetas de Miguel Gallardo recrean las vivencias de su padre.

Las viñetas de Miguel Gallardo recrean las vivencias de su padre.

Paracuellos, de Carlos Giménez. (Glénat, De Bolsillo)

El gran Carlos Giménez nos cuenta en Paracuellos sus vivencias y las de sus compañeros en uno de los Hogares de Auxilio Social que creó el régimen franquista en la posguerra. Eran hogares para los niños desamparados. Carlos Giménez crea historias cortas que muestran, en ocasiones con ternura y en otras con crudeza, cómo era la vida en estos lugares. El trato con los falangistas y con las monjas que dirigen el centro, los breves encuentros con los familiares y el día a día con el resto de niños conforman un retrato de la España de los años 50. Es muy interesante para conocer la vida de los niños más desfavorecidos durante la posguerra y para reflexionar sobre el papel de algunas instituciones como la Iglesia durante los largos años de dictadura.

La vida en un Hogar de Auxilio Social desde el punto de vista de los niños.

La vida en un Hogar de Auxilio Social desde el punto de vista de los niños.

– Tristísima ceniza, de M. Begoña e Iñaket. (Norma)

Después del bombardeo de Gernika de finales de abril de 1937, muchos reporteros viajaron hasta el País Vasco. Entre ellos estaba Robert Capa, uno de los protagonistas del cómic junto a su compañera Gerda Taro, quién estaba en el frente catalán. No son los únicos personajes fundamentales de la novela gráfica, pero su historia quizás sea la más emotiva. En palabras de los autores, el objetivo de esta obra es “recordar a los olvidados“, es decir, hacer memoria sobre los héroes que lucharon contra la insurrección militar liderada por el general Franco. Es muy interesante para conocer historias más personales que las del gran relato de la Guerra Civil y es un gran ejercicio de memoria histórica.

Robert Capa y Gerda Taro son dos de los protagonistas del cómic.

Robert Capa y Gerda Taro son dos de los protagonistas del cómic.

– Cuerda de presas, de F. Martínez y J. García. (Astiberri) 

Las historias de once presas políticas, encarceladas en los primeros años del franquismo, crean un retrato de la represión del régimen del dictador español. Diferentes cárceles por toda España muestran el sufrimiento de estas mujeres condenadas por sus ideas. El dibujo ayuda a transmitir esta atmósfera de dolor y opresión, en la que monjas, funcionarias y falangistas colaboran con jueces y médicos para tratar de quebrar a las presas. Muy interesante para conocer el régimen carcelario español y el papel de las mujeres en la lucha antifranquista.

El horror que sufrieron estas mujeres en las cárceles de la posguerra.

El horror que sufrieron estas mujeres en las cárceles de la posguerra no les impidió seguir luchando.

– El ángel de la retirada, de Paco Roca y S. Dounovetz. (Bang Ediciones)

Uno de los episodios más trágicos de la guerra civil fue el exilio de centenares de miles de españoles hacia Francia. Este cómic, dibujado por Paco Roca y con guión del francés Serguei Dounovetz, nos lleva al sur de Francia, donde los exiliados españoles sufrieron lo indecible en los primeros años 40. La obra reflexiona sobre el exilio y sus condiciones, sobre la identidad de los descendientes de los españoles que llegaron huyendo de la dictadura y sobre la memoria histórica. Esta obra, impulsada por la Colonia Española de Beziers, refleja el interés que ha despertado en el país vecino recuperar la historia de una pequeña parte de sus ciudadanos que sufrieron mucho en su búsqueda de libertad.

La dureza extrema del exilio, de la mano de Paco Roca.

La dureza extrema del exilio, de la mano de Paco Roca.

– ¡No pasarán! Las aventuras de Max Fridman, de V. Giardino. (Norma) També disponible en català.

Esta es una obra totalmente de ficción, en que Vittorio Giardino lleva a su personaje Max Fridman a la España del 1938, en plena guerra civil. Es una obra muy bien documentada, de manera que aunque la trama principal no está basada en la realidad, Giardino recrea muy acertadamente el conflicto bélico. Fridman, que había formado parte de las Brigadas Internacionales, llega a Barcelona en busca de un antiguo compañero y se encuentra con los problemas internos del bando republicano antes de ir a la batalla del Ebro. Este cómic no tiene el componente sentimental inherente a las obras autobiográficas, pero es muy entretenido y muestra un panorama general muy interesante de la guerra en Catalunya.

La Barcelona de la guerra civil es el decorado de las andanzas de Max Fridman.

La Barcelona de la guerra civil es el decorado de las andanzas de Max Fridman.

El pico de los cuervos. Matar a Franco, de M. Begoña e Iñaket. (Norma)

En el año 1963 dos anarquistas, Joaquín Delgado y Francisco Granados, fueron detenidos y acusados de ser los autores de las explosiones en dos ministerios en Madrid. No tenían nada que ver con estos hechos, ya que su misión era atentar contra el dictador. Aún así, fueron torturados y condenados a muerte, y finalmente ejecutados mediante el garrote vil. La trama principal del cómic se centra en ellos, pero otros personajes juegan un papel fundamental. Os recomiendo la lectura de ésta reseña en la web dedicada al cómic de RTVE para comprender mejor la complejidad del relato.

La crueldad del régimen franquista y de su sistema judicial son uno de los elementos fundamentales del cómic.

La crueldad del régimen franquista y de su sistema judicial son uno de los elementos fundamentales del cómic.

Historias del barrio, de B. Seguí y G. Beltrán. (Astiberri) També disponible en català (Dolmen)

Gabi Beltrán nació en Palma de Mallorca en 1966 y vivió su infancia y su adolescencia en el barrio chino de la capital balear. Los años 80 fueron una época complicada en muchos barrios de la incipiente España democrática, especialmente para los jóvenes con entornos en muchos casos violentos y desestructurados. El cómic narra las vivencias de Beltrán y su grupo de amigos: sus peleas, sus inicios en el sexo, sus contactos con las drogas y especialmente, sus anhelos y sus sueños. Pese a las dificultades de vivir en un lugar tan complejo y de pasar por situaciones que los adolescentes nunca tendrían que pasar; el tono general del cómic es positivo, ya que muestra con ternura el proceso de aprendizaje que supuso para Beltrán crecer en el barrio chino. Es muy interesante para observar cómo era la vida en estos barrios en los 80, en los que la heroína y la delincuencia hicieron estragos.

Numerosas anécdotas recrean los años 80 del barrio chino de Palma.

Numerosas anécdotas recrean los años 80 del barrio chino de Palma.

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Cómic e Historia. Biografías

La biografía es uno de los subgéneros principales entre los textos históricos. El relato de la vida de una persona, generalmente una persona con una vida pública relevante, es una gran manera de acercarse a un determinado periodo histórico. El cómic, especialmente en los últimos años, también ha desarrollado la biografía como una forma de narrar buenas historias. Siempre con el ánimo didáctico con que inicié esta serie sobre Cómic e Historia, a continuación os presento una pequeña selección de obras que creo que pueden resultar interesantes para nuestros y nuestras estudiantes y para el público general con curiosidad por la Historia. El orden de los cómics simplemente sigue el orden cronológico de la vida de sus protagonistas.

  • FIGURAS POLÍTICAS:

– Olympe de Gouges, de Catel y Bocquet. (Sins Entido)

Olympe de Gouges es una de las figuras claves del feminismo. Esta escritora francesa fue la creadora de la Declaración de los derechos de la mujer y la ciudadana y tuvo un papel destacado durante la Revolución Francesa. De la mano de Catel y Bocquet vemos la apasionante vida de esta luchadora por la igualdad entre hombre y mujeres, su carrera literaria y sus enfrentamientos políticos, especialmente duros con los jacobinos. Es una obra muy interesante para conocer cómo era la Francia absolutista de la segunda mitad del siglo XVIII y cómo se desarrollaron los hechos de la Revolución, y es de obligatoria lectura si queréis acercaros a los orígenes del feminismo. (Sobre el sufragio femenino os recomiendo la siguiente lectura – en catalán – El llarg camí del sufragi femení)

Una de las grandes feministas de la historia.

Una de las grandes feministas de la historia.

– Louis Riel, de Chester Brown. (La Cúpula)  

Durante la segunda mitad del siglo XIX, el pueblo métis (asentado en terriotorios del centro del actual Canadá) se rebeló contra la expansión que estaba llevando a cabo el gobierno canadiense, ya que ponía en peligro su cultura. La principal figura de este movimiento de resistencia fue Louis Riel. El cómic de Chester Brown narra la vida de esta controvertida figura, que hoy en día aún genera debate y polémica en Canadá. Las dos rebeliones armadas de 1869 y 1885, el exilio de Riel en los Estados Unidos, su tardía conversión religiosa y su enfermedad mental son momentos magistralmente narrados por Brown, que utiliza un dibujo muy sencillo que dota de mucha fuerza al relato.(Os recomiendo la lectura de la siguiente reseña en Entrecomics). Es muy interesante para ver el proceso de expansión de Canadá – mucho más desconocido que el de los EEUU – y para aprender sobre las luchas de los pueblos indígenas americanos.

Uno de los líderes de las rebeliones indígenas contra el gobierno de Canadà a finales del s.XIX.

Uno de los líderes de las rebeliones indígenas contra el gobierno de Canadà a finales del s.XIX.

– Hitler. La Novela gráfica, de Shigeru Mizuki. (Editores de Tebeo)

Adolf Hitler es, seguramente, el personaje histórico sobre el que más se ha escrito en los últimos 50 años. Existen multitud de biografías sobre él, pero la mayoría son obras monumentales que rozan y en algunos casos superan las 1.000 páginas, hecho que aleja a muchos lectores, especialmente a los lectores más jóvenes que tienen curiosidad por la vida del dictador alemán. La obra de Mizuki narra la vida de Hitler en menos de 300 páginas y es una gran opción para adentrarse en una figura histórica fundamental. Creo que es especialmente atractiva para lectores jóvenes, seguramente más acostumbrados a la estética manga, ya que resume a grandes rasgos el recorrido vital del líder nazi, desde sus inicios como pintor en Viena, su paso como soldado por la Primera Guerra Mundial o sus inicios en la extrema derecha hasta su ascensión al poder absoluto en el III Reich. Es una obra sencilla de leer, que obviamente no hace un análisis complejo de la figura de Hitler, pero es muy útil para dar un repaso breve y entretenido a uno de los personajes históricos que más interés suscitan.

Hitler. Mizuki

El dibujo caricaturesco de los personajes no resta dureza al relato de la vida de Adolf Hitler.

 Che Guevara. La novela gráfica, de Bonaccorso y Rizzo. (Panini Comics)

Ernesto “Che” Guevara es uno de los grandes iconos del siglo XX. La fotografía que realizó Alberto Korda, titulada Guerrillero Heroico, es una de las imágenes más reproducidas de la historia y en este cómic, Bonaccorso y Rizzo nos relatan su historia. No es una biografía al uso, no abarca toda la vida de Guevara, sino que se centra en determinados episodios relevantes: los hechos que llevan a la fotografía de Korda, su época como ministro cubano o su lucha guerrillera en Bolivia. Es muy interesante por este enfoque entre la biografía y el periodismo y por el relato de la gestación de una de las imágenes icónicas del siglo XX.

La fotografía del Che de Alberto Korda, una de las imágenes más famosas del siglo XX.

La fotografía del Che de Alberto Korda, una de las imágenes más famosas del siglo XX.

Nelson Mandela, de Umlando Wezithombe (La Historia en imágenes) y la Fundación Nelson Mandela. (Escalera)

Nelson Mandela cumplió el pasado julio 95 años. Poco hay que decir sobre su vida que no se sepa: fue un luchador incansable contra el Apartheid, estuvo 27 años en prisión condenado por esta lucha, fue el primer presidente de la Sudáfrica democrática y obtuvo el Premio Nobel de la Paz en 1993. Este cómic narra la vida de una de las figuras políticas más carismáticas del siglo XX, aún hoy reverenciada en todo el mundo. El colectivo sudafricano Umlando Wezithombe realizó esta obra en su proyecto de enseñar historia a través de la imagen, especialmente a través del cómic. Os invito a visitar su web, en la que podréis ver otros de sus proyectos entre los que en mi opinión destaca un cómic sobre Steve Biko.

La historia de la lucha de Mandela contra el Apartheid.

La historia de la lucha de Mandela contra el Apartheid.

  • ARTISTAS E INTELECTUALES:

– Rembrandt, de Typex. (Norma Editorial)

Uno de los grandes pintores de la Historia revisitado por el artista holandés Typex, que le rinde un sentido homenaje. La vida de Rembrandt Harmenszoon van Rijn nos acerca a la Holanda del siglo XVII, a un mundo del arte en el que conviven grandes éxitos con sonoros fracasos. Es una obra de una calidad artística indudable que recrea parte de la atmósfera que creaba Rembrandt en sus pinturas.

EL siglo XVII a través de la vida del genial pintor holandés.

EL siglo XVII a través de la vida del genial pintor holandés.

 Hokusai, de Shotaro Ishinomori. (Editores de Tebeos)

Hokusai es una de las grandes figuras de la pintura universal, no sólo es una figura fundamental en la esfera artística japonesa, va más allá. Sus obras influenciaron enormemente a los pintores impresionistas de finales del siglo XIX y en la actualidad su obra La gran ola de Kanagawa es reconocible en todo el mundo. Ishinomori, uno de los más importantes autores de manga, nos cuenta la vida de Hokusai desde una perspectiva muy cercana. Sus obsesiones y sus grandes obras tienen una gran presencia, y creo que este cómic es una muy buena manera de adentrarnos en el Japón del siglo XVIII. (Os recomiendo la lectura de esta reseña en Entrecomics).

La vida del gran artista japonés.

La vida y la obra del gran artista japonés.

– Thoreau, de Dan y Le Roy. (Impedimenta)

Henry David Thoreau influyó en líderes políticos posteriores como Martin Luther King o Mahatma Gandhi, ya que fue el primer pensador en hablar de la desobediencia civil. Este cómic se centra en los años en los que Thoreau se fue a vivir cerca del lago Walden, alejado de la sociedad y, especialmente, alejado del gobierno. Se negó a pagar sus impuestos como protesta contra la guerra de Estados Unidos contra Méjico y como protesta contra la esclavitud, y fue encarcelado. Está considerado como el fundador del libertarismo y sus obras tuvieron una gran influencia en el surgimiento del ecologismo. Su lectura es muy interesante para observar las circunstancias que llevaron a Thoreau a desarrollar sus ideas y para tener un primer contacto con ellas.

Un dels grans pensadors nord-americans del s.XIX.

Uno de los grandes pensadores norteamericanos del s.XIX.

– Nietzsche, de Onfray y Le Roy. (Sexto Piso)

Seguramente el filósofo más influyente de la segunda mitad del siglo XIX. Todos hemos oído hablar de él, todos hemos oído alguna de sus frases célebres como “Dios ha muerto”, pero muy pocos conocen realmente la vida de Friedrich Nietzsche. Maximilien Le Roy (autor también de la biografía de Thoreau) adapta al cómic la biografía del pensador alemán que elaboró Michel Onfray, quien nos presenta a Nietzsche como alguien que trató de vivir con la obsesión de ser coherente con sus ideas. Es muy interesante para desmentir algunos falsos mitos creados a posteriori y para disfrutar de un cómic que dice más con las imágenes que con el texto.

Las ideas del filósofo alemán estuvieron muy presentes a lo largo del s.XX.

Las ideas del filósofo alemán estuvieron muy presentes a lo largo del s.XX.

– Kafka, de Crumb y Zane Mairowitz. (La Cúpula)

Franz Kafka es una de las figuras literarias más importantes y más complejas del inicio del siglo XX. Robert Crumb, uno de los grandes genios del cómic actual, intenta ponerse en su lugar y reconstruye la vida y la obra de Kafka. BIografía, cómic y libro ilustrado se unen para crear un retrato intimista y novedoso sobre el escritor checo. No sólo tenemos una visión biográfica de Kafka, sino que Crumb y Zane Mairowitz también incluyen sus obras más conocidas en el cómic. Muy interesante para conocer vida y obra de Kafka desde una perspectiva diferente a la habitual.

La particular visión de Robert Crumb sobre el genial escritor checo.

La particular visión de Robert Crumb sobre el genial escritor checo.

– Dublinés, de Alfonso Zapico. (Astiberri)

James Joyce fue un personaje muy peculiar. Consciente de su propia grandeza, se sentía un incomprendido y llevaba una vida, en ocasiones, muy miserable. Alfonso Zapico creó un relato muy entretenido, muy bien documentado y salpicado de dramatismo y sentido del humor, que da una visión muy completa del excéntrico escritor irlandés. Si os interesa la figura de Joyce, también os recomiendo la lectura de La ruta Joyce, del propio Zapico, en la que narra sus viajes por Europa siguiendo las andanzas del escritor y el proceso creativo de Dublinés.

El autor de Ulises y sus andanzas por media Europa.

El autor de Ulises y sus andanzas por media Europa.

– Modotti. Una mujer del siglo XX, de Ángel de la Calle. (Sins Entido)

Tina Modotti nació en Italia en 1896, pero a lo largo de sus 46 años de vida vivió en el México de Diego Rivera y Frida Kahlo, donde se hizo comunista; en la Alemania de los años 30, en la URSS y en la España del 34. Fue acusada de intento de asesinato, generó múltiples polémicas con sus retratos de desnudos, participó en la Guerra Civil española; en definitiva, una vida que interesará a cualquiera que se acerque a las páginas de esta obra de Ángel de la Calle.

Fotógrafa y combativa comunista: Tina Modotti.

Fotógrafa y combativa comunista: Tina Modotti.

– Kiki de Montparnasse, de Catel y Bocquet. (Sins Entido)

El París de los años 20 fue un lugar mágico en el que el arte y la libertad se unieron para crear una atmósfera en la que cualquier cosa era posible. El cabaret hacía furor, y uno de sus máximos exponentes fue Kiki de Montparnasse, también conocida como la Reina de Montparnasse. Desde un humilde pueblo del interior francés hasta codearse con Picasso, Breton o Man Ray, la vida de Kiki fue intensa y estuvo llena de esplendor y miseria. Muy interesante para conocer una de las épocas y lugares de mayor ebullición artística de la historia y para reflexionar sobre el papel de la mujer a inicios del siglo pasado.

El París de los años 20 y su musa: Kiki.

El París de los años 20 y su musa: Kiki.

 Logicomix. La búsqueda épica de la verdad, de Papadimitriou y Doxiadis. (Sins Entido)

Esta obra no es una biografía convencional. Los autores de Logicomix utilizan el formato autobiográfico, pero en realidad, lo que vemos de la mano de Bertrand Russell es el retrato de una época extremadamente rica a nivel intelectual. Las matemáticas y la lógica son las verdaderas protagonistas del cómic, pero en él aparecen personajes de la talla del propio Russell, Wittgenstein, Hilbert o Poincaré. El tema está tratado con sencillez y no se hace difícil de entender para los profanos. La vida de Bertrand Russell, filósofo, matemático y pacifista, es el marco en el que Doxiadis y Papadimitriou incluyen los avances en diversas áreas del conocimiento y mediante la que retratan un periodo de gran interés histórico: desde el periodo de entreguerras hasta los años 60 del siglo XX.

Las matemáticas y la lógica de la mano de Bertrand Russell.

Las matemáticas y la lógica de la mano de Bertrand Russell.

– Dalí, de Edmond Baudoin. (Astiberri)

Edmond Baudoin creó una biografía de Salvador Dalí en que la forma es tan o más importante que el contenido. Las diferentes etapas de la vida del pintor empurdanés son presentadas cronológicamente, pero el cómic incluye las reflexiones del propio autor sobre Dalí y su obra. Baudoin intenta encontrar las motivaciones últimas de Salvador Dalí y las relaciones entre sus experiencias personales, sus miedos y sus sueños con su obra pictórica. Los encuentros con Picasso o Warhol, su amistad con Bueñuel y Lorca, su relación con Gala o sus encuentros y desencuentros con el régimen franquista tienen un lugar destacado en el cómic. A nivel artístico esta obra es genial, ya que presenta un diálogo a veces fluido y otras veces violento entre los estilos de Dalí y de Baudoin.

Vida y obra del genio surrealista de l'Empordà.

Vida y obra del genio surrealista de l’Empordà.

– Gabo. Memorias de una vida mágica, de Pantoja, Naranjo, Córdoba, Bustos y Camargo. (Sins Entido)

Por último, la biografía de Gabriel García Márquez, el escritor colombiano de 87 años que ganó el Premio Nobel de Literatura en 1982. Este cómic tiene a Óscar Pantoja como guionista y 4 dibujantes. Cada uno de ellos se ha encargado de una de las 4 partes en que se ha dividido la obra: la infancia en Aracataca, sus primeros pasos como novelista, Cien años de Soledad y el Premio Nobel. Cada una de estas partes tiene un color distinto (amarillo, rojo, azul y verde), aunque todas presentan un dibujo muy similar. Es especialmente interesante para conocer los orígenes de una de las obras literarias más importantes del siglo XX: Cien años de Soledad, y por tanto, para conocer el surgimiento del realismo mágico.

Realismo mágico y la vida del autor de Cien años de soledad.

Realismo mágico y la vida del autor de Cien años de soledad.